Ketika dia masih kuliah, Zoë Dominguez menantang dirinya sendiri untuk menulis lagu rock feminis. Dia tahu bahwa menetapkan taruhan pribadi untuk masalah sosial yang besar akan sulit, tetapi itulah intinya. “Sulit untuk menulis segala jenis lagu feminis,” katanya dari rumahnya di Memphis, “karena Anda berisiko terdengar seperti Anda hanya mengeluh. Itu adalah sesuatu yang dipungut terhadap wanita dan sama sekali tidak valid. Tapi saya pikir banyak penulis lagu wanita memiliki hal itu di benak mereka.”
Terinspirasi-atau, lebih tepatnya, marah-dengan epidemi ozemic dan budaya penjualan skinniness, dia menyusun lagu yang disebut “5-10-100,” yang dibuka dengan riff gitar yang rendah dan menggiling dan mencondongkan tubuh ke dalam paduan suara cemberutnya: “Smile for the Camera, aku hanya tersenyum seperti aku menjual sesuatu.” Sebuah lagu kebangsaan yang menentang kepuasan, lagu ini memiliki keberanian Bikini Kill dan urgensi yang benar dari Sleater-Kinney awal, tetapi yang lebih penting lagi, itu tidak membungkuk untuk mengeluh. Sebaliknya, itu meraung. Itu mengamuk. Itu konspirasi. Itu menuduh.
“5-10-100” berlabuh debut solonya yang baru, Di luar rumahdirilis hanya beberapa minggu setelah dia lulus dari Rhodes College. Ini adalah album yang penuh dengan rock alternatif tahun 1990 -an, mengangkangi penulisan lagu foltier dari daftar Lilith Fair dan energi abrasif tahun -tahun terbaik Lollapalooza. Lagu -lagu Dominguez memberikan keseimbangan yang baik antara pribadi dan politik: dia membahas masalah -masalah besar dalam liriknya, tetapi juga memetakan kehidupan interiornya sendiri – bukan hanya kemarahannya, tetapi penyesalannya yang paling dalam, kebingungannya yang paling kencang, ketakutannya yang paling gelap, dan keinginan yang tidak bisa dia sebutkan. “Dengan banyak rock tahun 90 -an, ada ruang bagi musisi wanita untuk marah tanpa terdengar secara eksplisit seperti punk rock. Dengan Sheryl Crow dan Liz Phair, ada saat -saat akustik yang lebih tenang ini di seluruh catatan mereka, tetapi hal -hal yang mereka katakan masih sangat agresif. Pasti ada api di sana.”
Sementara dia dilahirkan dengan baik setelah tahun 1990 -an berakhir, Dominquez telah mendengarkan para seniman itu sepanjang hidupnya. Orang tuanya adalah musisi sendiri, ayahnya seorang bassis yang mengelola sebuah kamp rock untuk anak -anak dan ibunya seorang Ani Difranco Superfan yang menghadiri Berklee.

Ketika Dominquez berusia 13 tahun, ia bergabung dengan sekelompok gadis remaja yang meliput lagu-lagu oleh La Glam-Punk Pioneers The Runaways. “Aku adalah Cherie Currie, dan aku mengenakan jumpsuit perak yang cerah. Itu sangat konyol!”
Dubbing sendiri ratu kebisingan, mereka secara bertahap menambahkan lebih banyak aslinya ke setlist mereka dan mulai bermain pertunjukan di sekitar kampung halaman mereka di Nashville. “Saat itu saya tidak tahu bagaimana berada di atas panggung,” Dominguez mengakui. Saya pikir Anda hanya berdiri di belakang mikrofon dan bernyanyi. Musim panas sebelum saya pergi ke perguruan tinggi, kami memainkan Tomato Art Fest dan ayah gitaris kami mendudukkan saya dan membuat saya menonton semua penampilan Freddie Mercury di LiveAid. Itu membuat saya sadar bahwa aspek kinerja yang berkemah dan konyol dari menjadi bintang rock adalah salah satu bagian yang paling menyenangkan, dan itu adalah rilis yang luar biasa dari semua hormon saya. Oh, ini bukan hanya hal yang menyenangkan untuk dilakukan dengan teman -teman saya. Ini sebenarnya terapeutik. ”


Ketika dia meninggalkan Nashville untuk kuliah di Memphis, Dominguez mengira dia akan melepaskan musik untuk berkonsentrasi pada studi perkotaan di perguruan tinggi, tetapi dia segera menyadari bahwa dia melewatkan hubungan itu dengan penonton. Jadi dia memainkan set akustik di beberapa klub di sekitar Memphis dan menguatkan sekelompok teman untuk menambah berat dan drama ke lagu -lagunya. Di luar rumah ditulis dan direkam saat dia masih di Rhodes, dengan sebagian besar lagu dilacak di Nashville dengan co-produser/insinyur Eric Fritsch (Sheryl Crow, Greta Gaines). Hanya satu lagu yang direkam di Memphis: Dominguez melacak “5-10-100” di Easley McCain Studios yang bersejarah, di mana trotoar, pemuda Sonic, dan dipandu oleh suara semuanya membuat album 90-an Big '. “Itu adalah salah satu pertama kalinya saya merasa seperti musisi yang serius di studio sungguhan. Dan saya harus merekam vokal saya di mikrofon terakhir Jeff Buckley yang pernah digunakan sebelum dia meninggal.”
Dengan kuliah di belakangnya dan debutnya tersedia untuk streaming, Dominguez menjadwalkan lebih banyak tanggal di luar Memphis, dan dia masih menulis untuk menantang dirinya sendiri dan pendengarnya. “Jika Anda dapat mengambil sesuatu yang sangat besar dan membuatnya sangat pribadi dalam hidup Anda, jauh lebih mudah bagi sebagian besar orang untuk berhubungan dengannya. Mereka dapat menemukan sesuatu di dalamnya yang berkaitan dengan pengalaman mereka sendiri daripada hanya topik lain di berita. Belajar yang menawarkan banyak kebebasan sebagai penulis lagu.”