Sama seperti asal usul nama panggungnya yang unik, musisi Jerskin Fendrix adalah makhluk distorsi.
Sesuai judul album studio keduanya, Sekali waktu … di Shropshire adalah penghormatan katarsis terhadap formasi eklektiknya sebagai seorang musisi, pengembaraan aneh melalui koridor masa lalunya, ingatan berharga yang menyuling yang dipantulkan melalui kaca yang gelap.
Sementara nostalgia yang bisa dibilang, seperti segala sesuatu mengenai kenaikan Fendrix menjadi terkenal, itu juga merupakan album yang ada di luar kekakuan genre yang ditentukan, yang ada pada spektrum kontradiksi nada sendiri. Ini bukan peta jalan melalui wilayah yang belum dipetakan – berbahasa seperti itu untuk pengalaman universal kesedihan, hilangnya masa kanak -kanak, atau kematian yang tak terhindarkan – tetapi lebih tepatnya perjalanan berhenti dan dimulai. Singkatnya, ini sedikit dari segalanya, di mana -mana, sekaligus.
Terlahir Joscelin Dent-Pooley, Fendrix's nama bulu adalah penggabungan esensi yang diurapi, nama panggung yang lebih sebagai istilah payung untuk eksplorasi yang bervariasi. Album debutnya di tahun 2020 Perjalanan musim dinginbisa dibilang album putus, yang mengambil namanya dari siklus Schubert dengan nama yang sama dan menambang sentimen serupa, menangkap telinga sutradara film Yorgos Lanthimos, yang meminta Fendrix untuk mencetak filmnya yang dihormati 2023 filmnya yang dihormati 2023 yang dihormatinya Hal -hal buruk (Netting Fendrix An Academy Award Nominasi). Mereka juga berkolaborasi pada tahun 2024 Jenis kebaikan serta fitur Lanthimos yang akan datang Bugonia.
Fendrix, yang menjadi terkenal lokal di Windmill Brixton, sebuah pub dan tempat di London selatan, tiba -tiba mencapai pujian internasional yang signifikan melalui bioskop Lanthimos yang nyata dan absurd. Tetapi mereka yang belum menemukan Fendrix di luar skor filmnya mungkin terkejut dengan kompleksitas suara kaleidoskopiknya. Dia berkecimpung dalam banyak genre yang untuk menggambarkannya mungkin hanya menghasilkan daftar lari, mengetuk seperti halnya pelatihannya dalam komposisi klasik dengan biola dan piano dan meledak menjadi fragmen elektro-pop, diresapi dengan bariton yang mengerikan dan fasih mengingat Nick Cave atau Leonard Cohen.
Menggambarkan 'terapi perendaman emosional' selama penulisan dan perekamannya Sekali waktu … di Shropshire, Fendrix menyarankan mendengarkan pertama mungkin tidak menyenangkan bagi sebagian orang, karena tentu saja pidato masa kecilnya ini bukanlah dongeng. Namun, ini adalah potret integritasnya yang sangat dipersonalisasi sebagai seorang seniman dan manusia, membuat semakin kuat dengan mundur menuju kerentanan daripada meledak keluar.
Sekali waktu … di Shropshire keluar pada bulan Oktober, sekitar waktu Bugonia akan tayang perdana. Saya tersadar bahwa Anda selesai menulis album ini pada tahun 2023, tentang waktu Hal -hal buruk keluar. Saya ingin tahu bagaimana perasaan Anda meninjau kembali semua emosi ini?
Ya, melakukan pekerjaan film memang mengubah prosesnya. Saya berpikir untuk kebaikan. Itu berarti saya harus menghabiskan beberapa waktu lama dari album dan apa yang saya pikirkan. Saya pikir itu benar -benar membantu membiarkan saya menilai kembali apa yang sebenarnya saya coba katakan dan apa yang berpotensi berpotensi menjadi album yang lebih naluriah atau emosional. Saya pikir ini sebenarnya membiarkan saya memiliki ruang untuk mempertimbangkan semuanya dari sudut pandang yang lebih luas. Akibatnya, banyak kesedihan terasa jauh lebih matang. Itu manfaat besar.
Saya menyelesaikan semua lirik dan merekam semua vokal selama beberapa bulan pada awal tahun 2023. Ada beberapa minggu di akhir sendiri di sebuah studio. Saya merasa sangat sulit.
Saya merasa menarik bahwa Anda telah menggambarkan album ini berpotensi mengesalkan beberapa orang. Saya bertanya -tanya apakah Anda pikir itu karena secara kolektif kita cenderung menghindar dari perasaan semacam ini di masa lalu kita.
Yah, saya pikir beberapa hal yang mungkin sulit untuk dilakukan dengan mendekati subjek yang berbeda, dan terutama yang cukup berat bagi banyak orang. Naluri saya dengan menulis itu banyak berpikir tentang bagaimana kesedihan dan kehilangan biasanya didekati dalam seni. Tampaknya ada buku aturan default ini. Katakanlah dalam sebuah film, jika seseorang meninggal, saya bisa berharap untuk mendengar nada yang sangat tinggi itu. Anda mendapatkan close-up seseorang yang terlihat sedih, dan itu abu-abu dan hujan. Sama dengan lagu tentang perpisahan atau lagu tentang kematian.
Ada satu set dogma musik tentang suasana hati dan bagaimana mereka diatur. Mereka tidak ada hubungannya dengan kematian. Mereka seperti, “Ini adalah klise yang melekat padanya.” Yang ada karena suatu alasan, tetapi saya pikir ketika Anda terlalu sering terpapar mereka, pertama, mereka kehilangan makna dan mentah itu. Anda hanya mendengarkan tanda daripada konten yang sebenarnya. Juga, klise-klise ini terlalu menyederhanakan dan tidak jujur tentang pengalaman kehidupan nyata dari kesedihan dan dapat secara negatif mempengaruhi kesedihan kehidupan nyata karena saya telah berbicara dengan begitu banyak orang sepanjang hidup saya yang mengatakan mereka merasa bersalah karena merasakan hal yang salah.
Ini seperti, “Oh, bukan hanya Anda sedih selama enam bulan dan Anda baik -baik saja.” Terkadang tampaknya benar -benar sepele, terkadang bisa gelap. Saya pikir ini semua adalah perasaan manusia yang sangat sah, dan banyak orang merasa bersalah tentang mereka karena ketika mereka melihat peristiwa serupa yang digambarkan dalam serial TV atau film atau lagu, mereka seperti, “Oh, saya tidak bertindak dengan cara yang sama seperti aktor yang baik ini. Saya tidak memiliki satu air mata pun.”
Saya ingin berpikir sekeras yang saya bisa tentang apa pengalaman jujur yang sebenarnya. Bahkan jika itu berarti mungkin dianggap tidak sensitif atau glib atau menggunakan humor di tempat -tempat di mana biasanya tidak digunakan. Semua barang itu. Saya pikir kadang -kadang sulit untuk mendengar kematian dibicarakan dalam istilah -istilah itu.
Anda tentu menolak klise. Saya menemukan Shropshire sangat tidak terduga. Apa yang saya tanggapi dengan terkuat adalah rasa kehilangan kepolosan masa kecil ini. Anda merangkum dalam banyak cara kerugian itu.
Saya menghargai itu. Saya pikir saya menunjukkannya kepada teman saya sangat awal. Dia menggunakan kata “Perjanjian,” yang saya suka sebagai kata. Saya pikir saya senang telah membuat catatan. Saya senang saya memiliki sesuatu yang merupakan wasiat dan sesuatu yang memungkinkan saya untuk memiliki ingatan ini dari mana saya berasal dan segala sesuatu di sekitarnya, meskipun dalam banyak hal sangat menyedihkan. Saya sangat beruntung memiliki bukti bagian hidup saya itu. Saya pikir tanpa itu, itu bisa dengan mudah larut ke dalam eter seperti yang sering terjadi.
Ketika saya mendengarkan Anda, saya memikirkan Nick Cave, Leonard Cohen. Dengan trek pembuka, “Beth's Farm,” saya memikirkan Devotchka, membangun gelombang orkestra yang indah ini. Ini juga sangat berbeda dari segala sesuatu di album ini, memberikan beberapa pelarian penuh harapan di sisa album ini sedikit menolak.
Kami menghabiskan banyak waktu di pertanian itu ketika kami masih anak -anak. Ada banyak hewan di sana, dan tidak seperti peternakan untuk disembelih atau apa pun. Ini adalah peternakan penyelamat sampai batas tertentu. Mereka memiliki ras langka yang hanya mereka jaga. Saya suka gagasan bahwa kami menyebutnya sebagai pertanian tanpa kematian, meskipun jelas binatang mati di sana. Sebagai simbol, sebagai tempat yang sebenarnya, dan juga simbol dari sesuatu yang secara kosmis tidak bersalah dan utopis dari sudut pandang masa kecil. Saya ingin itu sebagai pengaturan yang tidak rusak hanya untuk menjelaskan apa semuanya sebelum membahas bagaimana semuanya akhirnya retak.
“Beth's Farm” terasa seperti cahaya masa kecil dan menjebak kita untuk perjalanan ini, berakhir dengan tepat dengan trek terakhir, “Tadi malam di Shropshire. ” Ceritakan tentang “SK1” dan “SK2” karena mereka terbagi dengan cara mereka yang terpisah.
Saya pikir kronologi album ini, sampai batas tertentu, linier. Itu memantul bolak -balik sedikit, tetapi umumnya perkembangan usia, beralih dari sudut pandang yang tidak bersalah ke sesuatu yang mengawasi banyak hal yang terjadi. Bagaimana cara menggambarkannya? Sampai batas tertentu, ini adalah seluruh hidup saya.
Saya meninggalkan Shropshire ketika saya berusia 18 dan saya akan kembali dan mengunjungi kembali pada sejumlah kesempatan selama tujuh atau delapan tahun berikutnya. Saya pindah ke Thailand. Saya pergi ke universitas. Saya pindah ke London. Saya melakukan banyak hal di sana.
Lagu -lagu ini berada di tengah -tengah berada jauh dari suatu tempat dan mengukur perkembangan saya sebagai pribadi.
Ini adalah album dari banyak tekstur yang berbeda. Beberapa adalah tarian, elektro-pop, punk.
Saya berjuang dengan menggambarkannya dengan membantu. Album ini, saya menganggapnya sebagai 10 lagu rakyat dalam arti yang sangat liberal. Saya pikir menyebut mereka lagu -lagu rakyat tampaknya merupakan hal yang paling akurat. Album ini, lebih dari apapun yang telah saya lakukan, benar -benar terasa seperti campuran yang sangat besar dari semua yang telah membentuk saya secara musikal. Pengasuhan saya, hal -hal seperti musik di gereja, musik klasik, biola, piano, orkestra, tetapi juga menulis, dibesarkan dalam rumah tangga yang sangat sastra.
Lirik untuk album ini saya sangat bangga dan saya menghabiskan banyak waktu untuk mencari tahu bagaimana mereka benar -benar dapat mengidentifikasi secara akurat apa yang saya pikirkan tanpa menggunakan apa pun yang terlalu mendasarkan. Ada bagian dari pengasuhan saya. Saya pikir juga, barang -barang dari London selatan. Cameron, Geordie, dan Morgan dari mantan band Black Midi semuanya memainkan berbagai bagian album. Saya pikir ada banyak pengaruh dari adegan London Selatan, dari Windmill Brixton.
Saya cukup beruntung memiliki rekan -rekan saya di samping saya. Album ini benar -benar terasa seperti kombinasi besar dari itu. Bahkan hal -hal film juga. Saya menyelesaikan skor untuk dua film dan saya pikir itu memberi saya rasa yang lebih sinematik, yang menurut saya tidak akan saya miliki kecuali saya memiliki kesempatan.
Ya, ini benar -benar terasa seperti produk dari sejumlah besar pengalaman musik.
Album ini akan keluar tentang waktu yang sama Bugonia perdana?
Ya, saya pikir mereka berdua benar -benar proyek yang sangat ambisius. Dengan skor film baru, kami mendapat orkestra 90-piece untuk melakukan semuanya. Seluruh film itu gila. Dengan cara mereka sendiri, baik skor maupun album ini adalah beberapa musik paling ambisius yang pernah saya lakukan. Sangat menarik melihat mungkin tema -tema tertentu atau hal -hal yang berjalan melalui musik, berbagai musik yang telah saya lakukan.
Saya telah bergerak di sekitar genre yang berbeda selama bertahun -tahun, hanya karena saya tidak melihat diri saya sebagai penyanyi pop atau rakyat atau rapper atau komposer atau apa pun. Saya tidak menemukan itu bermanfaat. Saya pikir saya menggunakan alat yang paling cocok untuk menyampaikan ide itu. Saya pikir itu sama dengan, katakanlah, Stanley Kubrick yang bukan sutradara film horor atau sutradara film perang atau sutradara sci-fi tetapi mendekati film-filmnya seperti “Oke, ini adalah kisah yang ingin saya ceritakan. Ini adalah lingkungan yang ada di dalamnya.”
Genre ini tampaknya sekunder. Saya tidak pernah bisa memahami orang -orang yang begitu terikat pada genre tertentu. Saya menemukan itu bentuk komitmen yang sangat mengesankan, bahwa saya yakin terapis saya dapat mengatakan sesuatu tentang saya menghindarinya. Dalam hal hal -hal yang mengikat hal -hal bersama, saya sangat suka mempersenjatai hal -hal yang tampaknya menjadi musisi dan penulis lagu yang jarang bersenjata, terutama yang laki -laki. Saya pikir kelucuan itu sangat penting. Saya pikir kelucuan bisa sangat mendalam atau kuat ketika digunakan dalam arti yang benar.
Saya pikir jika ada sesuatu yang menghubungkan apa yang saya lakukan secara musik, itu adalah pengambilan keputusan. Jika saya memilih antara sesuatu yang tidak bodoh dan sesuatu yang benar -benar bodoh, saya akan tanpa kecuali, condong ke arah yang paling bodoh mungkin setiap saat.
Saya pikir ini adalah cara yang jauh lebih efektif untuk masuk ke jantung sesuatu yang sebenarnya benar dan nyata dan manusia.
Saya ingin mengakhiri dengan kutipan Anda. “Apa itu hidup jika bukan serangkaian memiliki sesuatu dan kehilangan mereka?” Saya pikir apa yang dicapai album Anda adalah kemampuan untuk menahan kehilangan waktu di tangan Anda.
Ya, terima kasih untuk itu. Saya tidak akan bisa mengatakan sesuatu yang lebih ringkas dari itu. Rasanya seperti apa yang membuat hidup baik sama dengan memiliki sesuatu. Kemudian secara otomatis, kehilangan mereka seharusnya buruk. Ketika saya berada di saat -saat atau waktu saya yang sedikit lebih dewasa ketika saya diberi ruang untuk memikirkan ide -ide ini dari lensa yang lebih luas, saya pikir kehilangan sesuatu dan kesedihan yang dihasilkan dengan kehilangan ini tidak negatif, dengan cara yang aneh. Bagaimana kerugian membuat Anda merasakan atau bagaimana itu mengubah hidup Anda untuk peristiwa masa depan berarti kehilangan sesuatu sama pentingnya dengan menerima atau memilikinya. Saya pikir itu sama indahnya.
Masuk akal untuk berpikir bahwa hal -hal buruk itu buruk dan hal -hal baik itu baik. Seberapa sering Anda berhasil mengalami sesuatu yang begitu mengacaukan dan menyilaukan betapa Anda peduli dengan orang lain? Momen -momen singkat ini adalah hadiah yang sangat penting dan kehilangan yang Anda rasakan setelah mereka terjadi sama pentingnya dengan perasaan Anda ketika mereka berada di depan Anda.