Leilani Kilgore menghabiskan bertahun -tahun memotong giginya sebagai gitaris blues, tetapi dia tidak pernah benar -benar seorang seniman blues “tradisional”. Penyanyi-penulis lagu yang berbasis di Nashville ini meluncurkan karir solonya (yang sangat mencakup seluruh bandnya, bahkan jika itu di bawah namanya) beberapa tahun yang lalu, dimulai dengan meneteskan 2-3 single per tahun dari tahun 2021 hingga tahun lalu.
Dan dengan setiap lagu yang berturut-turut, penonton Kilgore untuk blues rock-nya terus tumbuh seiring dengan reputasinya sebagai pemain live yang menggetarkan. Tapi sekarang, setelah perpecahan dengan perusahaan manajemennya dan beberapa perubahan dalam kehidupan pribadinya, artis yang sepenuhnya independen siap untuk pindah ke tingkat yang lebih tinggi dengan merangkul hati rock and roll-nya dan menghancurkan hambatan-menggunakan platform yang berfokus pada DIY seperti bandlab dan reverbnation untuk menumbuhkan peluang musik dan kariernya.
PUTARAN Tangkap dengan Kilgore untuk berbicara tentang single barunya yang rocking, album mendatang, dan banyak lagi.
PUTARAN: Apa yang ingin Anda ketahui tentang single baru Anda, “Tinggi/rendah“?
Leilani Kilgore: “High/Low” adalah single pertama dari rekaman full-length pertama saya, dan itu adalah lagu pertama di daftar trek juga. Ini adalah lagu yang paling energik dan rock 'n' roll yang pernah saya lakukan, dan ini adalah arah baru sejauh ke mana saya akan pergi sebagai seorang seniman. Ini sedikit introspektif, karena saya awalnya berpikir saya menulis tentang orang ini yang dilihat mantan saya, tetapi setelah beberapa minggu mendengarkannya dan melakukannya, saya menyadari itu mungkin sedikit lebih banyak tentang diri saya di titik terendah saya. Saya sangat senang dengan keberhasilan yang dimilikinya dan seberapa baik diterima, mengingat itu mengantarkan suara baru bagi saya sebagai seorang seniman. Itu sangat positif untuk mendapatkan begitu banyak umpan balik yang mendukung.
Bagaimana evolusi musikal dari gitaris blues ke rocker penuh mempengaruhi Anda dan karier Anda selama beberapa tahun terakhir?
Ini jelas merupakan evolusi dalam beberapa cara. Sesuai saran dari tim manajemen dari beberapa tahun pertama karir solo saya, saya hanya merilis satu single sekaligus. Saya diberitahu melakukan album adalah buang -buang uang dan usaha, jadi saya harus tetap dengan single. Itu hal yang sulit untuk didengar ketika Anda mencoba membangun karier musik dari bawah ke atas dan menarik penggemar secara organik melalui pertunjukan live. Hal pertama yang Anda tanyakan di sebuah pertunjukan adalah “Di mana saya bisa membeli album Anda?” Jadi jika Anda tidak memilikinya, itu sedikit kekecewaan. Ketika saya berpisah dengan tim manajemen saya, hal pertama yang saya lakukan setelah saya mengambil diri saya adalah mendapatkan demo ini bersama-sama dan menjangkau band saya untuk mengatakan “Hei, saya pikir sudah saatnya kami melakukan rekaman panjang penuh.” Pada awalnya, kekhawatiran terbesar saya adalah bahwa saya menghabiskan begitu banyak karir saya untuk memasarkan diri saya sebagai artis blues dan berusaha sangat keras untuk tetap berada dalam nada itu dan menghormatinya. Album ini menyentuh hal itu – dan akan selalu ada nada akar saya dalam genre itu – tapi itu bukan catatan blues. Saya takut itu mungkin merupakan turnoff besar, tetapi saya menerima apa album ini, dan “tinggi/rendah” adalah contoh yang bagus. Ini adalah ekspresi yang lebih percaya diri dan otentik dari diri saya sebagai seorang seniman dan musik saya pada spektrum yang lebih luas daripada kotak apa pun yang sebelumnya saya masukkan.
Apa pengalaman seperti menyatukan album lengkap alih -alih hanya berfokus pada satu lagu pada satu waktu?
Yah, saya sepenuhnya mandiri, dan sulit menjadi seniman independen saat ini. Saya berada di bawah manajemen sebentar, tetapi pembiayaan dan semuanya selalu mandiri, yang berarti Anda tidak memiliki dukungan atau bantuan untuk menyusun dan hal -hal seperti itu. Jadi ketika kami melakukan album ini, kami masuk dengan anggaran yang cukup untuk hampir meliput tiga hari waktu studio. Kami memotong 12 lagu top-to-bottom untuk rekaman dalam tiga hari-overdub, solo, harmoni, trek vokal, semuanya. Itu panik, dan saya pikir saya tidak tidur selama 72 jam itu. Saya tidak ada di pikiran saya pada akhirnya, dan saya pikir hari terakhir akhirnya menjadi sesi 12 jam. Dedikasi pada akhir band saya untuk mengambil tanggung jawab dalam peran mereka sendiri dan mempercayai visi kreatif saya karena saya memproduksi diri sendiri membuatnya terasa sangat aman dan menggembirakan. Ada perasaan yang Anda dapatkan ketika Anda mendengarkan campuran dari apa yang baru saja Anda lakukan, dan hanya menonton semua orang jatuh ke ruang lagu itu untuk saat itu sangat menggembirakan. Saya tidak merekomendasikan siapa pun yang melakukan catatan lengkap dalam tiga hari, tetapi Anda harus melakukan apa yang harus Anda lakukan. Akibatnya, saya pikir semua orang yang terlibat sangat bangga dengan proyek ini, termasuk saya. Itu adalah pelajaran pembelajaran yang bagus, dan saya hanya senang memiliki koleksi lagu yang kohesif dan disengaja versus single setelah lajang.
Bagaimana rasanya membawa musik baru Anda ke audiens baru dan yang sudah ada tahun ini?
Tahun ini sejujurnya hanya saya yang secara aktif mencoba mengambil kembali dan melayani band dan musik dan karier saya dengan sengaja, versus tahun lalu ketika saya benar -benar tidak memiliki cadangan mental atau emosional untuk menghadapinya. Tahun ini akan kembali ke hal -hal di bawah payung suara baru ini, jadi bahkan dalam meninjau kembali banyak tempat dan festival yang pernah kita kunjungi sebelumnya, kita mendekatinya dengan sedikit gentar untuk melihat bagaimana hal itu diterima. Contoh yang bagus adalah bahwa pada bulan Maret, kami melakukan pelayaran blues Joe Bonamassa tak lama setelah kami menyelesaikan album. Itu semacam tempat pengujian, karena kami adalah tindakan yang tidak diketahui di kapal pesiar dan kami bukan benar -benar band blues pada saat ini. Kami bermain tiga malam pertama, dan pada malam ketiga, kami meminta orang -orang kembali untuk melihat pertunjukan kami beberapa jam sebelum waktu yang ditetapkan dan orang -orang yang bahkan tidak bisa masuk ke tempat itu karena sangat penuh sesak. Itu membuatnya terasa seperti kami melakukan hal yang benar dan membuat pilihan yang tepat sebagai seorang seniman. Sangat melegakan mengetahui bahwa saya dapat mengangkangi batu, blues dan Americana dengan nyaman dan mengikat orang ke dalam apa yang kami lakukan dengan cara yang membuat mereka merasa seperti itu tidak sepenuhnya tidak pada tempatnya.
Untuk seseorang yang benar -benar tidak terbiasa dengan musik Anda, bagaimana Anda menjelaskan diri Anda dan band Anda?
Saya pikir layanan terbaik yang dapat saya berikan untuk anggota audiens baru dan penggemar lama adalah tetap otentik terhadap apa yang saya lakukan. Saya orang yang sangat rock and roll, bahkan ketika saya berada di dunia blues – tato, SGS, melempar diri saya ke atas panggung, jaket kulit, itu bukan blues tradisional. Saya tidak pernah benar -benar fokus pada braket suara tertentu, tetapi tentang ekspresi individu yang saya coba komunikasikan. Hanya itu yang bisa saya tawarkan kepada audiens baru. Musik saya adalah perpanjangan dari diri saya sendiri, dan saya adalah orang yang sangat emosional. Saya memproses hal -hal melalui musik saya, jadi ada banyak agresi dan kegembiraan dan berat dan rasa terima kasih. Setiap catatan yang saya mainkan di gitar saya selama solo tidak direncanakan dan seharusnya menyampaikan sesuatu. Jika Anda menyukai keaslian dari seseorang yang mengalami dan mencoba menyampaikan setiap aspek pengalaman manusia melalui musik yang sangat digerakkan gitar sambil menjadi tegang dan jujur pada diri mereka sendiri dan tidak merasa ditekan untuk menyesuaikan diri dengan standar sosial tertentu-terutama sebagai wanita-maka musik saya mungkin untuk Anda. Saya masih sangat percaya cara terbaik untuk memasarkan diri saya adalah melalui pertunjukan langsung saya. Saya seorang pemain yang agresif dan saya membuktikan suatu titik dalam situasi pembunuhan atau dibunuh. Sebagai artis yang muncul independen, Anda harus memenangkan audiens Anda untuk memperkuat tempat Anda di industri ini. Jadi di atas panggung, saya maksud, saya tangguh, saya memiliki kulit yang tebal dan saya tidak takut untuk memanggil orang jika mereka tidak sopan. Tetapi ketika saya keluar panggung, saya mencoba untuk menjadi sangat menyenangkan dan saya dalam terapi karena menjadi orang yang menyenangkan. Saya pikir siapa pun yang belum pernah mendengar saya sebelumnya harus mengambil kesempatan dan memperlakukannya seperti kencan pertama. Miliki segelas anggur, periksa beberapa musik saya, dan jika Anda tidak menyukai satu aspeknya, ada begitu banyak versi lain dari diri saya sebagai penulis yang mungkin menarik bagi Anda. Berikan sedikit kesempatan, selesaikan, dan lebih dari segalanya, datanglah melihat kami di jalan.