Berawan dan gerimis ketika Chelsea Wolfe melangkah di atas panggung di Festival Dunia yang Cruel di Pasadena, California, di mana lineup didominasi oleh kerumunan gelombang gelap yang merenung, pop gelap, dan suara postpunk.
Bagi Wolfe – menduduki gaun hitam panjang, kabut panggungnya menyatu dengan kabut alami – itu adalah penampilan live pertamanya tahun 2025, setelah memfokuskan bagian tahun ini pada penulisan lagu untuk album berikutnya, yang tetap pada tahap awal. Itu juga merupakan kesempatan pertamanya untuk melakukan kolaborasi barunya dengan Noise-Rock Band Health, single yang baru saja dirilis “Mean,” dengan penyanyi band itu Jake Duzsik.
Dalam apa yang mungkin akan menjadi salah satu dari sedikit pertunjukan langsung “kejam,” dengan efek gagap dan ketukan patah hati, Wolfe dan Duzsik menyelaraskan pada paduan suara: “Apakah Anda ingin menjadi jahat … tanpa alasan?/Apakah Anda mengambilnya karena saya bisa merasa manis dan Anda bisa merasa baik dan baik -baik saja?”
Performa Depeche Mode-ish yang sedih harus mendarat di suatu tempat di dekat bullseye untuk sebagian besar kerumunan di depan mereka, sebagian besar mengenakan nuansa hitam, beberapa di kulit dan stud, jala, dan kulit pucat. Seorang pria di dekat bagian depan panggung memiliki kata -kata “People Are Poison” yang ditulis di rompi denim hitamnya. Ketika lagu berakhir, Duzsik dengan cepat menyelinap pergi dengan selamat tinggal gelombang cepat.
“Health adalah band yang agak sulit untuk mendefinisikan genre-bijaksana, jadi saya selalu merasakan kekerabatan dengan mereka,” kata Wolfe, dalam sebuah wawancara setelah set 40 menit. “Kami membuat musik gelap yang memiliki elemen elektronik dan elemen rock tetapi dengan suara yang lebih lembut. Kami berdua di pinggiran segalanya.
“Saya suka bagaimana band seperti Depeche Mode membutuhkan waktu 20 detik dalam suatu hubungan dan meniupnya ke musik sinematik ini,” tambahnya tentang trek. Saya tidak bisa berbicara untuk Jake, tetapi bagi saya, itulah tujuan saya dengan lagu ini. Liriknya agak sederhana.
Lagu ini dibuat di Los Angeles dengan kesehatan selama satu hari bersama di studio, daripada berbagi file musik dari jarak jauh, yang semakin menjadi norma dalam kolaborasi. Wolfe telah membuat musik seperti itu juga, tetapi sekarang lebih cenderung berkumpul ketika saatnya untuk menciptakan.
“Saya yakin musisi mana pun akan memberi tahu Anda bahwa ada begitu banyak keajaiban untuk berada di ruangan yang sama, dan hal -hal terjadi jauh lebih cepat,” katanya. “Ide -ide itu segera saling bersongkel. Ini jauh lebih menyenangkan dan jauh lebih berbuah. Sangat keren untuk melakukan sesuatu dengan mereka. Saya merasa seperti Jake dan saya berdua memiliki suara -suara yang aneh dan mereka pergi bersama dengan cara yang menarik ini.”
Di trailer ruang ganti, Wolfe dibundel dari cuaca dengan mantel parit hitam, dan setiap beberapa menit teman lain akan mengetuk pintunya untuk menyapa. Setelah hari pertama ini di atas panggung, dia akan berangkat dalam waktu 24 jam untuk tur Australia dan Selandia Baru hingga akhir Mei, hanya tur ketiga kalinya di sana. Dia masih berharap untuk bertahan di sekitar dunia yang kejam cukup lama untuk melihat pertunjukan hari itu oleh Nick Cave, sampah, dan pesanan baru.
“Saya selalu mencintai ketika saya merasa dipeluk oleh Goth,” katanya tentang festival. “Saya jelas memiliki hati yang sangat gothic, tetapi saya tidak cocok dengan rasa musik goth tradisional.”
Wolfe mendiami ruangnya sendiri, dengan unsur -unsur rakyat, batu, logam, industri, elektronik, dan banyak lagi, biasanya dipasangkan dengan elemen visual yang mencolok yang mencerminkan bakat gothic, sihir. Dia ditetapkan untuk tur musim gugur pembukaan Amerika Utara untuk wardruna band folk gelap Norwegia, melakukan akustik solo atau sebagai duo dengan kolaborator utama Ben Chisholm. Dia masih memutuskan pendekatannya, dan berkata, “Saya selalu di semua tempat. Saya ingin melakukan rock and roll satu detik, dan kemudian saya ingin melakukan akustik pada detik berikutnya. Saya membuat diri saya gila.”
Apapun, pada tanggal -tanggal itu Wolfe akan terus bersandar pada lagu -lagu dari album 2024 -nya Dia mengulurkan tangan ke dia menjangkau dia. Rekaman itu, yang diproduksi oleh Dave Siteek dari TV di radio, adalah langkah maju lain dalam evolusi suara dan keyakinan. Ini juga merupakan kronik dari memilih ketenangannya (“House of Self-Of” yang panik) sambil memotong sebagian hidupnya yang tidak lagi diterima. Musiknya adalah bagian yang sama bersahaja dan eksplosif, berisik dan melodi, dengan momen seperti trance (“lampu terowongan”) yang menggemakan trip-hop klasik.
“Itu saya sadari seperti, saya tidak harus hidup dengan cara yang sama seperti yang selalu saya jalani,” ia menjelaskan tema album yang sering. “Saya tidak harus menyimpan semua hubungan yang selalu saya miliki, bahkan jika mereka buruk bagi saya. Saya dapat merilis beberapa hal, saya bisa memotong kabelnya. Dan itu sangat membebaskan. Tapi sepanjang waktu ini saya telah merilis musik itu dan memainkan musik itu, saya masih merasa seperti berada dalam fase ini mencoba menarik saya kembali ke cara kehidupan dulu.”
Dia membayangkan tindak lanjut Dia menjangkau Mungkin “sedikit lebih pasti untuk mengambil langkah maju itu, jauh dari apa pun yang saya rasa benar -benar bukan saya lagi, atau benar -benar tidak tepat untuk saya.”
Untuk sampai di sana, Wolfe melanggar dari penulisan lagu obsesifnya dan mendemonstrasikan kebiasaan untuk berkolaborasi dengan artis lain. Setiap mitra penulisan lagu sejauh ini telah membawa impuls kreatif yang berbeda ke sesi mereka. Bagi sebagian orang, sebuah lagu mungkin dilemparkan sebagai demo yang sangat kasar dalam satu hari, sementara yang lain akan terus mengutak -atik sepotong selama berbulan -bulan.
“Lagu yang berbeda membutuhkan hal -hal yang berbeda, dan saya benar -benar ingin lagu -lagu itu sebaik mungkin. Jadi saya tidak keberatan membuangnya dan menghabiskan waktu untuk memastikan bahwa mereka baik atau setidaknya saya pikir mereka baik,” katanya.
Album terakhir menghitung anime tahun 80 -an sebagai pengaruh visual. Pada materi barunya, dia telah tersentuh oleh serial anime saat ini Membekukan: Beyond Journey's End. “Ini sedikit seperti a Lord of the Rings-Y Perjalanan Fantasi, tapi ini tentang sifat manusia dan saya merasa karakter utamanya adalah berkode neurodivergent dan saya beresonansi dengan itu, “tambah Wolfe.” Saya suka karakter ini. Saya selalu terinspirasi oleh beberapa anime di setiap album. Ada begitu banyak dari mereka yang memiliki bercerita dan visual yang luar biasa. ”
Musiknya telah berubah secara mengejutkan. Salah satu proyek adalah soundtrack untuk film horor 2022 Xdisutradarai oleh Ti West. Dia direkrut oleh komposer Tyler Bates, yang menggunakan lapisan halus dari vokal tanpa kata -kata Wolfe sebagai elemen yang penting, jika tidak menyenangkan, dalam soundtrack, mengatur nada untuk seluruh film. Film dan album soundtrack Close With Wolfe menyanyikan sampul freuboding dari lagu cinta 1918 “Oui Oui Marie.”
“Memiliki tugas yang sebenarnya untuk melakukan itu dan menulis untuk karakter tertentu sangat bagus,” katanya tentang pengalaman itu. “Saya merasa mudah untuk membaca skrip dan mencoba masuk ke kepala karakter -karakter ini dan memberi mereka suara. Dan Tyler ingin itu sangat berbasis vokal, yang bagus untuk saya, karena saya suka bermain -main dengan suara saya.
“Itu menjadi cukup intens. Banyak dari itu selama masa Covid, jadi saya sendirian – dan Anda menonton adegan yang sangat menengah ini dan datang dengan geraman dan suara aneh ini. Saya menemukan ketika saya melakukan hal -hal seperti itu, saya harus semacam tanah [myself] Setelah itu karena saya menjadi sedikit goyah. Itu datang dari tempat yang dalam. ”
Itu X Soundtrack adalah perjalanan samping yang bermakna dari catatannya sendiri, yang dimulai dengan debutnya 2010, Kotoran dan cahaya. Dan ketika dia bekerja menuju apa yang akan menjadi album kedelapannya, pikirannya tetap terbuka dan lapar untuk ide dan pengaruh lain, di mana pun mereka memimpin.
“Sangat keren untuk melihat kembali musik saya,” katanya tentang pekerjaan masa lalunya. “Aku merasa seperti mendengarkan orang yang sama sekali berbeda.”